28 Nov. 2026 - 19 Dez. 2026
Ausstellung & Konzerte
Vernissage: 28.11.26, ab 18 Uhr
Öffnungszeiten: Do, Fr 15:00-19:00 , Sa 15:00-23:00 und bei Spitzer Veranstaltungen
Konzerte am 28.11., 5.12., 12.12., 19.12. ab 19 Uhr: Details siehe unten
Eintritt: Freie Spende
Fasziniert von den literarischen Welten der Brüder Arkadi und Boris Strugatzki erschaffen Chris Janka und Louise Rath einen multimedialen Raum zwischen Science-Fiction, Klang und Bild – zwischen Fiktion und einer Realität, die längst nicht mehr erfunden scheint.
Ausgehend von dem Buch Die Schnecke am Hang verbinden sie audiovisuelle Elemente mit eigenen Gedanken- und Assoziationswelten. Es dient als Inspirationsquelle für ihren eigene künstlerisch,-musikalischen Umgang mit dem Thema Mensch versus Maschine und umgekehrt.
Bei den Strugatzkis erscheint die Technik nicht nur als Werkzeug des Menschen, sondern als etwas, das selbst mit Unsicherheit und Furcht auf die Welt blickt. Die Grenzen zwischen Mensch und Maschine beginnen zu verschwimmen – und damit stellt sich die Frage, wer eigentlich wen beobachtet, kontrolliert oder hinterfragen muss.
Das Werk der Brüder Strugatzki war in der Sowjetunion wiederholt Zensur und Publikationsbeschränkungen unterworfen. Die Schnecke am Hang konnte erst 1989, im Zuge der politischen Öffnung, vollständig veröffentlicht werden. Vor diesem Hintergrund gewinnt die Auseinandersetzung mit ihrer Literatur eine weitere Ebene: Zwischen Fiktion und Realität, Verbot und Freiheit, Vergangenheit und Gegenwart entsteht ein Raum, in den die Besucher*innen mit differenzierter Wahrnehmung eintauchen können.
Programm:
Sa., 28.Nov. : Eröffnung 18:00, Konzerte ab 19:00:
-Alice Syndrome: Album-Präsentationskonzert am Piano, Eigenkompositionen der letzen Jahre .
-„Die Lampe“ ( the lamp / la lampe / lampa )
Here a one-lamp band does what it does, as if it has no idea what it is
doing, just so that you think it might have a clue, but in reality it has
no idea, so it is just pretending, but quite musically.
Sa., 5.Dez: ab 19:00
-Konzert: Shamrock
Eine sich selbst erfüllende Prophezeiung, die sich nicht an die eigenen Regeln hält. Ein fünfköpfiger Geschmacksknospen- und Gehörknöchelschmeichler, der es sich zur Aufgabe gemacht hat, die letzten Songs der B-Seiten dieser Welt neu zu interpretieren. Doch nichts dergleichen geschah. Vielmehr verneigt sich Shamrock vor der eigenen Wesenhaftigkeit und schafft ihre eigenen B-Seiten. Auch mit A-Seiten ist zu rechnen. DaDa und DortDort. Einfach überall.
Isabel Hügelgrün (AUT)// Feder, Stimme, Klanggeschehen
Will Prentice (SCO) // Monochord Gitarre, Teppich
Chris Janka (AUT) // Schlag- und Spielzeug
Christoph Freidhofer (GER) // Hammond Orgel
Heidi Fial (AUT) // Kontrabass, Saiten, Rhythmus
Sa., 12. Dez: ab 19:00
-Buchpräsentation Umweltrebell*innen (Konzept und Illustrationen: Louise R., Texte: Isabel Hügelgrün, Willi Landl, Thomas Raab, Graphikdesign: Christina Leyerer, Verlag: PlagDichNicht )
Präsentationslesung: Isabel Hügelgrün mit musikal. Begleitung von Chris Janka
-Sparkling Wendy (Chris Janka, Karolina Preuschl):
Eine Gitarre, umgebaut auf das Wendy Carlos Alpha Tuning, ein Sparklyfier zur Verstärkung, und Karo Preuschl als Companion in Charme spielen Liedchen nicht von dieser Welt.
Sa., 19.Dez: Finissage, ab 19:00
- Konzert Blueblut
Mark Holub : drums
Chris Janka : git, sampler
Brian Lawlor : keys,bass
Aus Wiens Underground Musikszene hervorgegangen, gilt Blueblut als eine ihrer faszinierendsten Combos. Blueblut vereint die Intensität des Rock, die Weite und Offenheit der Elektronik und die messerscharfe Präzision und wilde Improvisation des Jazz.
Die Thereministin Pamelia Stickney wird bei diesem Konzert von Brian Lawlor vertreten.
Brian Lawlor ist Komponist, Multiinstrumentalist, Dirigent und Musiklehrer aus Jersey City, New Jersey und lebt und arbeitet in Wien, er erhielt einen B.M. in Musikkomposition vom Cornish College of the Arts, einen M.M. von der SUNY Purchase und studierte am Königlichen Konservatorium in Den Haag, Niederlande. Lawlor erhielt Stipendien und Förderungen vom Target Margin Theater, Jack Straw Productions und Atlantic Center for the Arts. Seine Musik wurde in ganz Nordamerika, Europa und China aufgeführt und er arbeitete u.a. mit Beyoncé, Goo Goo Dolls, Emily Saliers (von Indigo Girls), Los Inquietos del Norte, Winds of Plague, Ryann, Ikillya, Folly, Slim Wray, dinMachine, CC Roots, Uncle Fucker, Mike Lawlor Banned, Shayfer James.